GROOVER APRESENTA #13: Simon Paparo, Sandap, Feathership, Emmrose, BabyFuzz, Snap Border, Nimbo e muito mais entre as descobertas da semana

 
SIMON PAPARO
Seu último lançamento, 'Farm Of Our Soul', é uma música sobre a beleza e a inocência das crianças, tendo seus sobrinhos como inspiração.
'Farm Of Our Soul' começa com uma peça melódica de guitarra que flui em letras que descrevem a inocência com que todos começamos quando crianças.

Conforme a música continua, os acordes suaves da guitarra e a condução do bumbo enche o ouvinte com uma sensação de facilidade.

A simplicidade e as camadas da instrumentação podem ser o que ajuda a criar uma atmosfera edificante. Com reflexos de Vance Joy e Dean Lewis, a vibração cativante desta música pode atrair o ouvinte facilmente.




SANDAP
O início de seu projeto foi sobre sua história entre o Camboja e a França.
Pela primeira vez, este produtor de 23 anos, quer compartilhar o seu ponto de vista do nosso mundo. Para ele, este single representa mais do que apenas um ponto de vista. É a visão de sua jovem geração.
'When I see us' é um single pop com um toque eletrônico que reúne realidade, amor e esperança.




FEATHERSHIP
Neste EP de retorno, Feathership mostra mais uma vez seu talento para melodias cativantes e climas cinematográficos intrincados, em algum lugar entre Damien Jurado e as meditações solitárias ou Paul Simon deixando Garfunkel.

A atração do oceano é um tema recorrente no EP 'The West Side'. Um viajante obstinado e aficionado por surfistas recentes, o cantor e compositor Jean-Philippe Sauvé evoca as forças misteriosas do mar em cada uma das faixas do EP.




EMMROSE
Em 'Ballad for the Boy Next Door', ela procurou que seu videoclipe não fosse algo usual, mas sim algo cinematográfico e que contasse uma história. Para isso, ela interpretou, escreveu e alugou  um local em Long Island. A música é sobre a ansiedade de se você deve ou não contar a alguém o que sente a respeito dessa pessoa. Você tem que esperar até o fim para ver o que acontece.




BABYFUZZ
"'Welcome To The Future', a faixa-título do segundo álbum, é uma canção ambientalista do glam rock.  Eu o escrevi com Scott Harris (Taylor Swift, Shawn Mendes) e Eric Nally (Foxy Shazam, Macklemore - "Downtown"), então ele tem essa incrível energia do rock de arena que transmite a escala e a importância de cuidar do planeta, mas também letras que fazem a ideia parecer mais uma denúncia dada por nossa visão atual do que um spinoff didático de "We Are The World"". Tudo isso, de acordo com release oficial da própria banda.

A música pode ser conferida abaixo e o som da banda é ótimo!!





AMBROSIA COLLECTIVE
Este ano tem sido claramente marcado por más notícias, Ambrosia coletivo transforma esta energia negativa em positiva com o seu mais recente single 'Hope'. Eles usam este assunto comovente com a ajuda de palavras comoventes, uma composição melodiosa e um refrão agudo como forma de rali para sua luta "I Just Need Hope". Um slogan repetido que visa unir as pessoas.




SNAP BORDER
Por meio de seu novo EP, Snap Border explora os lados dos grandes pilares que definem nossas sociedades ... esses ÍCONES (ICONS) multifacetados que constituem a essência de nossas vidas, apesar de nós mesmos. Dos recessos mais profundos de nossa humanidade vivida (Losing side, Eviltions), ao nosso relacionamento superficial com nossos iguais (Dancing with the Sharks, Newsfeed Icons), a toda a vida na Terra (Endscape), a coisa mais importante é que neste mundo, Você está sozinho.
Sozinho como um navio carregado por ventos inconstantes em águas enganosas, tendo apenas seu coração, cérebro e alma como seus únicos instrumentos de navegação...




HUNNID
De acordo com ele próprio, isso é muito mais do que uma música ou single, é um vislumbre real de sua vida. Essa música foi inspirada em eventos reais e ele espera que o leitor/ouvinte se conecte com o som e a mensagem que traz. Essa música é acompanhada por um vídeo gravado em Londres.




DARWELLS
Formada em 2019 por quatro amigos, esta banda de rock compõe e mistura estilos, combinando elementos do hard-rock, funk e blues. Após vários meses de ensaios, a banda se apresentou em pequenas casas de show e no maior festival estudantil da França.

A banda aceitou outro desafio em 2020 durante o período de bloqueio da Covid. Os quatro membros da Provença decidiram gravar de forma independente o seu primeiro EP no seu próprio estúdio caseiro. 

Passadas duas semanas em um porão, cercado por guitarras, amplificadores e cordas quebradas, a banda deu tudo para completar uma gravação incrível.

Em 1º de novembro de 2020, foi lançado o álbum 'Drive me home/Not crazy', EP de 7 composições originais, acompanhadas de um making-of que remonta a história da gravação. Sempre buscando inovação e novos sons, o grupo compõe e prepara em seu estúdio novos títulos que eles vão defender no palco em breve.




WELL DON
Atraído pela música desde tenra idade, ele desenvolveu uma habilidade inata para escrever e criar melodias.

Sempre ávido por conhecimento e atraído pela música pop / urbana, embarcou no aprendizado do canto gospel para ter uma identidade vocal forte e foi isso que lhe permitiu ser notado por alguns produtores musicais caribenhos.

Ao mesmo tempo, sempre com essa vontade de se apresentar um pouco mais na música contemporânea, ele faz alguns vídeos cover no youtube (Lionel Richie, Whitney Houston ...).

Surgiram então os trabalhos de estúdio que lhe permitiram expressar-se plenamente, num novo estilo marcado pela pop e pela música urbana, na faixa “Mine Again”.




LOU DEMONTIS
Lou Demontis tem coisas a dizer, vontade de escrever uma nova página, de falar sobre sua experiência,
PARA CRIAR UM VERDADEIRO MOMENTO DE COMPARTILHAMENTO. É isso que ele nos dá com esse mini Ep "Over the Bridge". É realmente uma virada artística para ele, com UMA ABORDAGEM VOCAL DIFERENTE, uma melodia totalmente nova
expressão. "Quando você não cria mais arte, você morre, é uma terapia, É MINHA TERAPIA".

Decidi hoje ABRIR PORTAS QUE NUNCA ABRIRA ANTES.
“Lou Demontis canta para nós a HISTÓRIA DE SUA VIDA, dos últimos três anos.
Este contador de histórias, no fundo, quer compartilhar suas mensagens sempre ESCULTURADAS COM UMA VERDADEIRA SINCERIDADE.

Ele nos convida a fazer uma viagem juntos, como uma viagem à noite.
Em seu último título "OVER THE BRIDGE", ele descreve um casal amoroso que chegou na encruzilhada de sua história, o homem não consegue se expressar, estando na beira de uma ponte, perdido, pronto para cair, sentindo-se impotente.




MIRJAM CATAL
Ela mesma diz: "All I wish' é uma das minhas canções melancólicas. Descreve minha vida em uma grande família - meus irmãos se mudaram um a um - e eu me lembro da véspera de Natal há dez anos. Eu componho músicas com as letras do meu irmão YKO. Nossas músicas são uma mistura de pop e RnB alternativo. - frequentemente com um toque melancólico, mas sempre cheio de esperança".



MAYLIN, THE BUFFALO GIRL OS ÚLTIMOS ÚLTIMOS deste projeto tribal-blues-rock, intitulado 'Sometimes' e 'Tongue Twister' ilustram esse fenômeno. 'Sometimes' reflete sobre o aspecto em constante mudança dos eventos ao longo de nossa vida, a necessidade de “rolar com os golpes” e reunir nossa idade para prosseguir em nossa jornada, aconteça o que acontecer. No que diz respeito a 'Tongue Twister', a música surgiu pontualmente das interações de Maylin com seus fãs durante as sessões acústicas semanais de "Songs From My Teepee" durante o lockdown. Nestes tempos incertos e confusos, um de seus ouvintes chamou a faixa de “frenética, estimulante e refrescante. Com uma força muito orgânica". O título desta música tem um duplo sentido, sugerindo o perigoso exercício de mudar do francês para as três outras línguas da música, bem como o toque sensual de "sua língua na minha boca"(em francês:“ ta langue dans ma bouche"). “Tongue Twister” celebra a respiração circular criativa que une os humanos, independentemente da sua língua, e aquela que nutrem com a Mãe Terra.


NIMBO
'O Gosto Do Açúcar' nasceu com apenas três notas tocadas no baixo, que permeiam a música toda.
Com uma levada marcante, a canção, que traz uma reflexão sobre nossa jornada em vida (“morrer é esquecer o gosto do açúcar”), tornou-se a música mais ouvida do EP de estreia da banda recifense Nimbo, alcançando mais de 50 mil streams no Spotify desde seu lançamento.

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